Besatthet, delad personlighet, mörkt alter ego... Split personlighet är ett outtömligt ämne för thrillers, skräckfilmer och psykologiska dramer. Förra året släppte skärmarna en annan film om detta — «Split». Vi bestämde oss för att ta reda på hur den "filmiska" bilden speglar vad som händer i huvudet på riktiga människor med diagnosen "multipel personlighet".
1886 publicerade Robert Louis Stevenson The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde. Genom att "haka" ett depraverat monster i kroppen på en respektabel gentleman kunde Stevenson visa bräckligheten i idéerna om normen som fanns bland hans samtida. Tänk om varje man i världen, med sin oklanderliga uppväxt och sitt uppförande, slumrar in sin egen Hyde?
Stevenson förnekade något samband mellan händelserna i verket och det verkliga livet. Men samma år publicerades en artikel av psykiatern Frederic Mayer om fenomenet «multipel personlighet», där han nämnde det vid den tiden kända fallet - fallet med Luis Vive och Felida Isk. Tillfällighet?
Idén om samexistens och kamp för två (och ibland fler) identiteter för en person lockade många författare. Den har allt du behöver för ett förstklassigt drama: mystik, spänning, konflikt, oförutsägbar upplösning. Om man gräver ännu djupare kan liknande motiv hittas i folkkulturen — sagor, legender och vidskepelser. Demonisk besittning, vampyrer, varulvar - alla dessa intriger förenas av idén om två enheter som omväxlande försöker kontrollera kroppen.
Skuggan är en del av personligheten som förkastas och undertrycks av personligheten själv som oönskad.
Ofta symboliserar kampen mellan dem konfrontationen mellan de "ljusa" och "mörka" sidorna av hjältens själ. Det är precis vad vi ser i raden av Gollum/Smeagol från Sagan om ringen, en tragisk karaktär, moraliskt och fysiskt vanställd av ringens kraft, men med kvarlevorna av mänskligheten.
När brottslingen sitter i huvudet: en riktig historia
Många regissörer och författare, genom bilden av ett alternativt «jag», försökte visa det som Carl Gustav Jung kallade Skuggan – en del av personligheten som förkastas och förtrycks av personligheten själv som oönskad. Skuggan kan komma till liv i drömmar och hallucinationer, ta formen av ett ondskefullt monster, demon eller hatad släkting.
Jung såg ett av terapins mål som att införliva skuggan i personlighetens struktur. I filmen "Me, Me Again and Irene" blir hjältens seger över sitt "dåliga "jag" samtidigt en seger över hans egen rädsla och osäkerhet.
I Alfred Hitchcock-filmen Psycho liknar beteendet hos hjälten (eller skurken) Norman Bates ytligt beteendet hos verkliga människor med dissociativ identitetsstörning (DID). Du kan till och med hitta artiklar på Internet där Norman diagnostiseras i enlighet med kriterierna i International Classification of Diseases (ICD-10): närvaron hos en person av två eller flera separata personligheter, minnesförlust (en person vet inte vad andra gör medan hon äger kroppen), nedbrytningen av störningen bortom gränserna för sociala och kulturella normer, skapandet av hinder för ett fullt liv för en person. Dessutom uppstår inte en sådan störning som ett resultat av användningen av psykoaktiva ämnen och som ett symptom på en neurologisk sjukdom.
Hitchcock fokuserar inte på hjältens inre plåga, utan på den destruktiva kraften hos föräldrarelationer när de kommer till kontroll och besittning. Hjälten förlorar kampen för sin självständighet och rätten att älska någon annan, bokstavligen förvandlas till sin mamma, som förstör allt som kan tvinga hennes bild ur hennes sons huvud.
Filmerna får det att se ut som att DID-patienter är potentiella brottslingar. Men det är inte så
Leendet på Normans ansikte i de sista skotten ser verkligen olycksbådande ut, eftersom det uppenbarligen inte tillhör honom: hans kropp fångas inifrån och han har ingen chans att vinna tillbaka sin frihet.
Och ändå, trots den gripande handlingen och teman, använder dessa filmer delad personlighet endast som ett verktyg för att skapa en berättelse. Som ett resultat börjar den verkliga oordningen förknippas med farliga och instabila filmkaraktärer. Neuroforskaren Simone Reinders, en forskare om dissociativa störningar, är mycket oroad över vilket intryck människor kan få efter att ha sett dessa filmer.
"De får det att se ut som att DID-patienter är potentiella brottslingar. Men det är inte. Oftare än inte försöker de dölja sina psykiska problem.”
Den mentala mekanismen som genererar splittring är utformad för att lindra en person från överdriven stress så snart som möjligt. "Vi har alla en universell mekanism för dissociation som ett svar på svår stress", förklarar den kliniska psykologen och kognitiv terapeut Yakov Kochetkov. — När vi är väldigt rädda går en del av vår personlighet – närmare bestämt den tid som vår personlighet upptar – förlorad. Ofta uppstår detta tillstånd under militära operationer eller en katastrof: en person går till attack eller flyger i ett fallande plan och ser sig själv från sidan.
"Många människor dissocierar ofta, och vissa gör det så regelbundet att dissociation kan sägas vara deras huvudsakliga mekanism för att fungera under stress", skriver psykoterapeuten Nancy McWilliams.
I serien «So Different Tara» är handlingen uppbyggd kring hur en dissociativ person (konstnären Tara) löser de vanligaste problemen: i romantiska relationer, på jobbet, med barn. I det här fallet kan "personligheter" vara både källor till problem och räddare. Var och en av dem innehåller en del av hjältinnans personlighet: den hängivna hemmafrun Alice personifierar disciplin och ordning (Super-Ego), flickan Birdie - hennes barndomsupplevelser och den oförskämda veteranen Buck - "obekväma" önskningar.
Försök att förstå hur en person med en dissociativ störning mår görs i filmer som The Three Faces of Eve och Sybil (2007). Båda är baserade på verkliga historier. Eves prototyp från den första filmen är Chris Sizemore, en av de första kända "botade" patienterna med denna sjukdom. Sizemore samarbetade aktivt med psykiatriker och terapeuter, hon utarbetade själv material till en bok om sig själv och bidrog till att sprida information om dissociativ störning.
Vilken plats i den här serien kommer «Split» att ta? Å ena sidan har filmbranschen sin egen logik: det är viktigare att intrigera och underhålla tittaren än att berätta för honom om hur världen fungerar. Å andra sidan, var kan man annars hämta inspiration från, om inte från det verkliga livet?
Huvudsaken är att inse att verkligheten i sig är mer komplex och rikare än bilden på skärmen.
En källa: