Samtidskonsten berör ofta den etiska behandlingen av djur, skyddet av djurens rättigheter och, naturligtvis, vegetarisk och vegansk näring. Nuförtiden är vegankonst mycket mer än bara fotocollage och "motivatorer" som publiceras på Facebook eller Instagram. Det kreativa "köket" hos skaparna av vegansk konst är kanske inte fattigare än paletten av veganska rätter! Det:
och måla,
och digital konst (inklusive fotografi, video, projektioner, etc.),
och voluminösa installationer och skulpturer,
såväl som dramatiska föreställningar, föreställningar!
Gränsen mellan konst och veganprotester är ganska tunn – trots allt, vem beundrade inte att se GREENPEACE-aktivister bojkotta inklusive "spillproblem", ofta med stor risk för sina liv (och med risk att få)! Eller så arrangerar de en livekonsert med modern klassisk musik med deltagande av en berömd kompositör – på en liten flotte nära ett smältande isberg i Arktis … Videoinspelningar av sådana handlingar – oavsett vad som händer i bildrutan – är faktiskt, även modern multimedia, "digital" konst. Samtidigt händer det att sådana föreställningar balanserar på gränsen till både lagar och sunt förnuft, riskerar bara lite mer – och glider in i dålig smak och kränkande för andra människors "punkböner". Men – sådan är tidsandan, och veganer ligger per definition i framkant, på själva toppen av informationsvågen!
Till exempel väcker den brittiska gröna rörelseaktivisten Jacqueline Trades sensationella agerande starka och kontroversiella känslor. Hon uttryckte sin upprördhet över djurförsök av kosmetika i form av en ökända dramatisk produktion. Åtgärden hölls i London, Storbritannien, på den sorglösa borgerliga Regent Street, i skyltfönstret på kosmetikasalongen LUSH: deras produkter är inte testade på djur. Två skådespelare deltog i produktionen: en hänsynslös "läkare" i ett kirurgiskt bandage i ansiktet tillbringade 10 timmar (!) med att "testa" färgglada "smink" på ett motståndskraftigt men försvarslöst "offer" (J. Trade själv), klädd i bodysfärger. (Se videon och i 4 minuter med aktivisters kommentarer). Åtgärden samlade en skara förvirrade människor med telefoner: några grät i chock av vad de såg! – som sedan inbjöds att underteckna en petition till försvar för antagandet av en lag som förbjuder testning av kosmetika på djur. Aktivister förklarade för dem som inte är medvetna om att ett sådant lagförslag har övervägts i Storbritannien i … 30 år, och utan någon förändring mot ett slutgiltigt beslut. Under de 10 timmar som skandalaktionen varade (och sändes på nätet) utsatte den outtröttliga maskerade läkaren 24-åriga Jacqueline för många av de saker som vanligtvis görs mot djur under kosmetikatester: binda, tvångsmata, ge injektioner , rakade huvudet och smetade in med mångfärgade krämer ... I slutet av den tråkiga föreställningen var Jacqueline, dämpad av ett munkavle: hon skadade sig själv och motstod "läkarens" injektion. Denna ljusa och nervkittlande handling, som kom in i och orsakade en blandad reaktion av chock och godkännande, balanserar på sätt och vis på gränsen till masochism. Men Jacqueline bevisade att mod och självuppoffring inte bara är tillgängligt för GREENPEACE-brottare. Och viktigast av allt, försöksdjurens lidande kan inte döljas av laboratoriers väggar.
Att chocka betraktaren är en favoritteknik inom vegansk konst: delvis för att människor av naturen är tjockhyade. Men inte alla veganska "motivatorer" är aggressiva! Så på Internet, särskilt på engelskspråkiga resurser, är det lätt att hitta virtuella "gallerier" med ganska estetiska målningar, teckningar och fotocollage dedikerade till idéerna om etisk behandling av djur och "ren", dödningsfri näring. Till exempel kan du hitta sådana på,, på nätverket (urval),,. Verken som ställs ut i de virtuella handgjorda gallerierna på kan du inte bara se (och ladda ner som digitala bilder), utan också köpa. Många av de saker som presenteras på Internet kan visas för barn – men inte alla!
Vad sägs om vuxna? Även om många veganska konstverk helt klart är gjorda bokstavligt talat och "på knäet", är individuella ideologiska verk riktig konst! Som till exempel den storskaliga kinesiska konstnären Liu Qiang: hon skildrar en lidande ko, från vilken en omättlig och girig mänsklighet suger mjölk. Denna skulptur, märkligt betitlad "29 timmar 59 minuter 59 sekunder", är avsedd att uppmärksamma allmänheten på det faktum att vi är starkt beroende av djur som vi utnyttjar eller till och med konsumerar för mat... Verket förenas inte bara av högt hantverk, utan också av en humanistisk och pro-vegansk överton.
Men ibland går även professionella konstnärer för långt i sina försök att uttrycka smärtan, rädslan och lidandet hos djur som offrats för mänsklighetens aptit. Så till exempel Simon Birch (Simon Birch) i juni 2007 för att spela in en video till sin konstinstallation i Singapore. Konstnären, som är vegetarian, förklarade en sådan handling som en "konstnärlig nödvändighet" ...
En hel del kontroverser orsakades av en annan – om än blodlös! – ett veganskt projekt, nämligen en serie. Serieförfattaren Priya "Yerdian" Cynthia Kishna har fått många arga kommentarer från både köttätare och veganer och vegetarianer själva, varav många konsekvent (i Wiki-format!) Priya för det eländiga med "logiska" argument, våld, sexuell aggression och feministisk serietidningsundertext. Och detta är bland andra faktorer som minskar det estetiska och ideologiska värdet av det berömda webbprojektet. Den radikala idén som främjas av serierna att alla människor föds som fruktbärare är inte baserad på vetenskapliga bevis! – fann inte heller uppmuntran ens bland de mest radikala veganerna. Som ett resultat visade sig den ultraradikala serien "Vegan Artbook" vara till och med för amerikanska feminister, som noterade den uppenbara karikatyren av attackerna från seriens hjältinna på manliga allätare, som personifierade den absoluta ondskan i serien. Faktum är att en så aggressiv pro-vegansk kampanj, som i VEGAN ARTBOOK-serien, förstör bara bilden av veganer och vegetarianer själva ...
Lyckligtvis är VEGAN ARTBOOK bara toppen av ett gigantiskt isberg av mediekonst på ämnet veganism och vegetarianism som har blivit i fokus för allmänhetens uppmärksamhet. Samtidigt är det digital konst – som veganer ofta tar till – som kanske är det mest tillgängliga sättet att förmedla idén om etisk behandling av djur till allmänheten. När allt kommer omkring, uttrycka din medkänsla för djur i konstverk, är det viktigt att inte orsaka ännu mer skada .... själva kreativiteten! När allt kommer omkring, om du räknar ut att sådana konstmaterial som oljefärger och pasteller, duk, färgpennor, akvarellpapper, fotografisk film och fotografiskt papper och mycket mer – med hjälp av djurkomponenter!
Det finns mycket information på Internet för etiska konstnärer, inklusive en speciell sådan på PETA:s webbplats. Även om hittills kanske många kreativa individer inte misstänker att brända ben, gelatin och andra material gjorda av lik av många, från och med det marina livet och upp till, är gömda i deras färger! Konstnärer har många problem med valet av borstar, varav de bästa fortfarande produceras. Att måla med naturliga penslar är alltså inte mycket mer etiskt än att köpa en päls... Tyvärr är inte ens akrylfärger – vissa uppriktigt anser att de är ”100 % kemiska” – veganer, eftersom de inte är veganer. separata färgämnen för dem alla på samma sätt. Du måste vara mycket noggrann med att välja material för kreativitet! Och de goda nyheterna för veganartister är att det finns 100% veganska alternativ till både material och penslar (ofta att köpa online från västerländska sajter just nu) och det finns fler av dem varje år.
När det gäller fotografering går inte allt smidigt här heller: det finns helt enkelt ingen etisk film (gelatin används överallt), så du måste fotografera digitalt och skriva ut på syntetiska material: inklusive till exempel polymerfilm, etc. . – som inte innehåller animaliska komponenter... Det är inte lätt, men det är möjligt! Ett alternativ till modern "syntetik" är bara till sådana "farfarsfars" styckemetoder för fotoproduktion, som ... Fotografering kan i alla fall vara etiskt.
Moderna trender inom socialt betydelsefull kreativitet ställer kreatörer inför ett antal etiska val. Hur övertygar man den tjockhyade skaran om djurens rätt till liv och frihet? Hur skapar man ett konstverk utan att orsaka indirekt skada på djur? Hur förmedlar man sin idé utan att kränka publikens känslor? Hur skapar man något verkligt ljust, undviker vulgaritet och hur man blir hörd utan att bryta mot lagen? Kampen mellan idéer och principer är ibland så skarp att konsten hamnar i korseld. Men ju mer vi uppskattar hans framgångsrika exempel!