Sovjetiska tecknade serier om barn: vad lär de oss?

"Tre från Prostokvashino"

Tecknad film skapades i Soyuzmultfilm-studion 1984 baserad på romanen av Eduard Uspensky "Farbror Fyodor, hunden och katten". De som växte upp i Sovjetunionen kommer att kalla situationen normal: föräldrarna är upptagna med arbete, barnet lämnas åt sig själv efter skolan. Finns det alarmerande ögonblick i den tecknade filmen och vad kommer en barnpsykolog att säga om det?

Larisa Surkova:

"För sovjetiska barn, som för det mesta berövades föräldrarnas uppmärksamhet (i den mängd som de skulle vilja ha det), var teckningen mycket förståelig och korrekt. Så systemet byggdes upp - mammor gick till jobbet tidigt, barn gick till dagis, till dagis. De vuxna hade inget val. Så situationen i den tecknade filmen visas ganska typisk.

Å ena sidan ser vi en pojke som hans mamma inte uppmärksammar, och han tillbringar mycket tid ensam (samtidigt verkar föräldrar, särskilt mamma, ganska infantila). Däremot har han möjlighet att ägna denna tid åt sig själv. Han gör det som intresserar honom, kommunicerar med djur.

Jag tror att den här tecknade filmen spelade rollen som ett slags stöd för sovjetiska barn. Först kunde de se att de inte var ensamma i sin situation. Och för det andra gjorde han det möjligt att förstå: det är inte så illa att vara vuxen, för då ligger styrets tyglar i dina händer och du kan vara ledaren - även för en sådan speciell flock.

Jag tror att dagens barn ser lite annorlunda på den här historien. De kännetecknas av en djupgående bedömning av många situationer. Mina barn frågar alltid var pojkens föräldrar är, varför de lät honom gå ensam till byn, varför de inte bad om dokument på tåget och så vidare.

Nu växer barn upp i ett annat informationsfält. Och tecknade serier om Prostokvashino ger föräldrar som är födda i Sovjetunionen en anledning att prata med sitt barn om hur saker och ting var helt annorlunda förr.”

"Barnet och Carlson som bor på taket"

Filmad på Soyuzmultfilm 1969-1970 baserad på Astrid Lindgrens trilogi Ungen och Carlson som bor på taket. Denna lustiga berättelse idag orsakar motstridiga känslor bland tittarna. Vi ser ett ensamt barn från en stor familj, som inte är säker på att han är älskad, och finner sig en fantasivän.

Larisa Surkova:

"Den här historien illustrerar ett ganska vanligt fenomen: det finns Carlsons syndrom, som beskriver allt som händer med barnet. Sex eller sju år är åldern för den betingade normen, när barn kan få en imaginär vän. Detta ger dem möjlighet att möta sina rädslor och dela sina ambitioner med någon.

Du behöver inte vara rädd och övertyga barnet om att hans vän inte finns. Men det är inte värt det att spela med, aktivt kommunicera och leka med en imaginär vän till din son eller dotter, dricka te eller på något sätt "interagera" med honom. Men om barnet inte kommunicerar med någon annan än en fiktiv karaktär är detta redan en anledning att rådgöra med en barnpsykolog.

Det finns många olika nyanser i den tecknade filmen som kan övervägas separat. Det här är en stor familj, mamma och pappa jobbar, ingen lyssnar på ungen. I sådana situationer, när de upplever ensamhet, kommer många barn på sin egen värld - med ett separat språk och olika karaktärer.

När ett barn har en riktig umgängeskrets förenklas situationen: människorna runt honom blir hans vänner. När de är borta finns bara imaginära kvar. Men normalt går detta över, och närmare sjuårsåldern blir barn mer aktivt socialiserade och påhittade vänner lämnar dem.

"Hus för Kuzka"

Studion "Ekran" 1984 spelade in den här tecknade filmen baserad på sagan av Tatyana Alexandrova "Kuzka i en ny lägenhet." Flickan Natasha är 7 år gammal, och hon har också en nästan "imaginär" vän - brownien Kuzya.

Larisa Surkova:

"Kuzya är den "hemska versionen" av Carlson. En slags folklorekaraktär, begriplig och nära för alla. Hjältinnan i den tecknade filmen är i samma ålder som Kid. Hon har också en imaginär vän — en assistent och allierad i kampen mot rädslor.

Båda barnen, från den här tecknade filmen och från den förra, är i första hand rädda för att vara ensamma hemma. Och båda måste stanna där eftersom deras föräldrar är upptagna med arbete. Brownie Kuzya stöttar Natasha i en svår situation för ett barn, precis som Carlson och Malysh gör.

Jag tycker att det här är en bra projektiv teknik – barn kan projicera sin rädsla på karaktärerna och också, tack vare den tecknade filmen, skiljas från dem.

"Mamma för en mammut"

1977, vid en guldgruva i Magadan-regionen, upptäcktes den bevarade kroppen av mammutungen Dima (som forskare kallade den). Tack vare permafrosten var den perfekt bevarad och överlämnades till paleontologer. Troligtvis var det denna upptäckt som inspirerade manusförfattaren Dina Nepomniachtchi och andra skapare av den tecknade film som filmades av Ekran-studion 1981.

Berättelsen om ett föräldralöst barn som letar efter sin mamma kommer inte att lämna oberörd även den mest cyniska tittaren. Och hur bra det är att Mammoth i finalen av den tecknade filmen hittar en mamma. Det händer trots allt inte i världen att barn går förlorade...

Larisa Surkova:

"Jag tycker att det här är en väldigt viktig historia. Det hjälper till att visa baksidan av myntet: inte alla familjer är kompletta, och inte alla familjer har barn - släktingar, blod.

Teckningen speglar perfekt frågan om acceptans och till och med någon form av tolerans i relationer. Nu ser jag i den intressanta detaljer som jag inte hade uppmärksammat tidigare. Till exempel, när jag reste i Kenya, märkte jag att elefantungar verkligen går och håller i sin mammas svans. Det är jättebra att i den tecknade filmen detta visas och spelas upp, det finns någon sorts uppriktighet i detta.

Och den här historien ger stöd till mammor. Vem av oss grät inte till den här låten på barnmatinéer? Den tecknade filmen hjälper oss, kvinnor med barn, att inte glömma hur vi behövs och älskas, och detta är särskilt viktigt om vi är trötta, om vi inte orkar och det är väldigt svårt … «

"Umka"

Det verkar som att de små djuren i sovjetiska tecknade serier hade ett mycket bättre förhållande till sina föräldrar än de "mänskliga ungarna". Så Umkas mamma lär ut tålmodigt och klokt de nödvändiga färdigheterna, sjunger en vaggvisa för honom och berättar legenden om den "ledsna solfisken". Det vill säga, det ger de färdigheter som krävs för att överleva, ger moderskärlek och förmedlar familjens visdom.

Larisa Surkova:

”Detta är också en projektiv berättelse om det ideala förhållandet mellan mor och barn, som visar drag i barns beteende. Barn har inte rätt, de är stygga. Och för en liten person som tittar på den här tecknade filmen är detta en möjlighet att se med egna ögon vad dåligt beteende kan leda till. Det här är en tankeväckande, uppriktig, känslomässig berättelse som kommer att vara intressant att diskutera med barn.

Ja, den har en antydan!

I tecknade serier och böcker om vilka generationer av sovjetiska barn växte upp, kan du hitta många konstigheter. Moderna föräldrar oroar sig ofta för att barn kan bli upprörda när de läser en berättelse som är sorglig eller misstänksam med tanke på dagens verklighet. Men glöm inte att vi har att göra med sagor, där det alltid finns en plats för konventioner. Vi kan alltid förklara för ett barn skillnaden mellan den verkliga världen och fantasirummet. När allt kommer omkring förstår barn perfekt vad "låtsas" är och använder skickligt detta "verktyg" i spel.

"I min praktik har jag inte träffat barn som skadats, till exempel av den tecknade filmen om Prostokvashino", konstaterar Larisa Surkova. Och om du är en vaksam och orolig förälder rekommenderar vi att du litar på en experts åsikt, blir bekväm med ditt barn och njuter av att titta på dina favoritberättelser från barndomen tillsammans.